(原文刊於 頭條日報)

西九M+辦的網上展覽「NEONSIGNS.HK探索霓虹」暫告一段落，至六月三十日為止，M+告知公開徵集霓虹照片共四千張，反應可謂相當熱烈。這是一次很好的網上展覽嘗試，集專家文章、訪談錄像與公眾參與；當然未來收藏的雞記麻雀館和森美餐廳招牌等如何以實體展示、如何繼續書寫、發掘、研究霓虹自身美學、與城市及現代化的關係，以及霓虹於不同藝術文本中的再現等，仍有待延續和深化。

作為一個文藝創作者，我個人對霓虹在文本中的再現或較敏感。早前替M+撰文時提到一些有關的香港文學小說、電影、歌曲，後者如上世紀八十年代達明一派的《今夜星光燦爛》，隔了二十多年來聽，竟沒有過時，卻似更切中當下情景。萬家燈火、燈光璀璨本是美好圖像，但華麗的城市淒迷從來不是絕然的漆黑不見五指，而是淡淡哀愁掩蓋於繁華幻象之下，所謂美好，脆弱得不禁手指一戳，即化成碎片。「請看一眼這個光輝都市／再奔馳／心裏猜疑／恐怕這個璀璨都市／光輝到此」，詞句延宕至今，竟成一份集體焦慮了。

近日媒體也流行把昔日金曲重播，置入當下社會情景，隔代輪迴又像重獲新生。如是者，我想起達明一派另還有兩首歌曲，一樣流灑著青春叛逆、城市夜色，也同樣將霓虹譜進詞中。一是《馬路天使》（達明一派不少歌名取自電影，此是一例），如《今夜星光燦爛》般一開始即以霓虹帶出：「叱咤於漆黑街中，身軀傲然隨處碰，在眼中，在半空，是赤色的霓虹」；另一是《迷惘夜車》：「劃過於千重霓虹，夜幕在默然流動，我已覺冰冷又凍，在眼中奔流無窮，是寂寞盡情愚弄，理智已失了自控，我亂碰亂碰亂碰亂碰亂碰卻一空」，迷走青春與城市之間，如此樂音，於今好像不可復聞。三首歌曲，都出於陳少琪之手；詞人擅寫城市空間、景觀，將遊蕩意識與城市感性摻和，可見一斑。尤其是城市的夜，愈夜愈美麗，愈快樂愈墮落，一點點的頹廢感，青春期所獨有的，那時少年還未成「早餐派」。

文學不僅在一本本文學作品中，也擴溢於街角、流行曲之中。如果說「詩歌同源」，在此也提提幾首詩作，聊作補遺。如果說上世紀五十年代曹聚仁《酒店》將慾望霓虹寫進小說中，五十年代，霓虹現身香港詩作，有現代詩人馬博良（馬朗）的《北角之夜》。詩的開首是這樣的：「最後一列的電車落寞地駛過後／遠處交叉路口的小紅燈熄了／但是一絮一絮濡濕了的凝固的霓虹／沾染了眼和眼之間矇矓的視覺」；往後詩段出現了「零落急促的舞孃們」，其纖足「登登聲踏破了那邊捲舌的夜歌」，有聲音，也有顏色和溫度：「玄色在燈影裏慢慢成熟」；尋常如北角，霓虹一樣流竄著一股慾望暗流，帶著沉醉和勾引。另有意思的是，隔了近半世紀，另一不同世代的詩人陳滅以同一詩題隔代回應，其《北角之夜》有詞句如下：「火燒的霓虹招牌接續後退，在窗外／迎來了「現在」，現在忽而狂笑絕倒／忽而因一句話靜默，收斂了歡聲／朋友幽幽嗚咽，那是突發的哀音／還是自從前延續至今？」電車尚在，霓虹卻不往後退，北角許亦非昔日的北角了。此詩寫於二○○四年，同一年，且以時間作蒙太奇縫接，也斯寫下了《城市風景》：「城市總有霓虹的橙色／哪裏有隱秘的訊息／只可惜你戴起了口罩／聽不清楚是不是你在說話」；耀目霓虹配上白色口罩，城市的顯與隱盡收其間，沙士的畫面又復喚起。

文︰潘國靈